古玩鉴赏 紫砂鉴赏要抓住这六大要素

　　对于紫砂壶的鉴赏可能每个人都有自己独特的见解，因为每个人看待事物都有自己的独特视角，我们不能要求每个人都用同样的眼光欣赏。下面小编就给大家介绍一下我们的紫砂六要素，给大家一些把玩紫砂时庞端壶好坏的参考意见。

　　紫砂六要之色泽

　　壶之色泽，亦必须讲究，宜兴诸山产泥，其色有紫、黄、朱红、乌、白、绿、棕等﹔若调和加工，其色愈多。

　　各色之中又有深浅光暗之别，或单独使用，或混合使用，务使其色不艳不俗，而见其沉著古雅、朴素自然、清新冷隽、明秀柔和，使人览之舒目悦心为是。

　　若其色火而艳、昏而俗、花而俏，览者一见则精神不宁，或刺目、或烦心、或不爽，则非雅玩之色也。

　　品鉴佳人，必重姿色﹔佳壶如佳人，姿和色，皆至为重要。

　　紫砂六要之神韵

　　凡壶皆有形，然未必皆有神韵。神者，精神生动也﹔韵者，风姿仪致也。二者皆可感受而不可具体指陈。凡有神韵之壶，皆有鲜明的个性与生命的活动感。凡无神韵者，皆是死壶，不过是用泥土捏制出的用具，不能算作艺术品。

　　有时在外形上其大小、高矮、曲直、转折，区别无几，唯在韵律、节奏组合上略有著意，但壶的高雅、粗俗，便立即区别开来。做壶者的修养、思想、灵气等也就不觉地显示出来了。

　　所以，做壶者仿其形易，得其神韵难。凡壶所显示之神，所流露之韵，如古朴、玲珑、秀彻、疏刚、清爽、天真、雅淡、宏伟、简洁、明快、高昂、浑朴、轻素、柔润、挺拔等等，皆高雅脱俗，生气勃勃。

　　昔苏东坡诗云﹕「从来佳茗似佳人。」茗壶之佳者亦然，或端庄如燕赵佳人，或娉婷如吴楚姝丽，虽风格各异，然皆各具其美。

　　有神韵之壶，家中置之一把，则生意盈然。反之，俗壶满室，曷如废泥污墁。

　　紫砂六要之形态

　　壶之神韵，不可自立，要在形态中流露出，这叫「栖形感类」。神寓栖于形中，寄物而通，使人自然感受出来，故无形亦不可见神。壶之有形者未必有神，而无形则神无所附。神须在形中求，韵须在态中见。形者，点、线、面也﹔大、小、高、矮也﹔厚、薄、方、圆也﹔曲直转折也。差之毫厘，则谬以千里。

　　形和态又有别，形有「三形」，曰﹕筋纹、几何、自然。

　　所谓「筋纹」，即犹如植物叶中之叶筋纹。在壶上壁面有类似摺痕并有摺棱隆起，筋与筋之间隆起部分有圆浑感，且隆出部分不是外贴附而出。有的花瓣形壶也类似筋纹形，应视为筋纹与自然结合之壶。

　　所谓「几何形」，即以几何之形为造型，如正方形、长方形、菱形、球形、椭圆形、圆柱形或其它的几何形状。

　　紫砂六要之适用

　　壶之制，其始唯在适用。所谓适用之用，即﹕进水、泡茶、倒茶、置放、把拿(持握)。壶用于泡茶，因之须有口，用于进水、放茶叶。有口即须有盖，有盖即须有纽和孔﹔纽便于持拿，孔用于透气，否则壶内产生气压，则盖揭拿不起。

　　泡茶为了饮用，则须有嘴。壶要能持在手中，因之，须有把扣。或无把而代之提梁，便于提拿。壶不能终日拿在手中，总要置放，因之须有圈足，或以底代足。盛水，则壶需有腹。

　　紫砂六要之文心

　　刘勰作《文心雕龙》，言为文之用心也。夫制壶、赏壶者亦然。

　　以为文之用心而作壶，此文心之一也。又壶体上题诗、铭文、作画、钤印、刻款，因寄所托，以示作者心境情怀、高雅之意，壶韵之不足，题诗文作书画以补之，览者观之亦有同情。具诗文书画，亦见文心。

　　要之，文人为文之用心，紫砂壶所俱具也。然若其文理之不通，诗无深义，或书法拙劣，画意粗俗，非惟不增其美，且大伤雅意。故，壶之诗文书画，或则不有，有则必高雅，平庸之辈，万勿措手其间。

　　紫砂六要之意趣

　　人由主观情意而见于物，物奇则生趣，趣又见意。壶者，其体原非实有，形态由感而生。然壶之成，又能见作者的思想意趣。如壶之小薄者，以见玲珑之趣;厚重者，以见古朴之趣;清刚者，以见爽利之趣，等等。见之而能生美好之联想或某种高雅之趣。

　　又如壶之作竹、梅状，以见其高风亮节、孤高不群之意趣。又如作东陵式(俗称南瓜式)，以见其高尚之意﹔作八卦太极式，以见哲理，或作周鼎汉钟，以见古雅之趣。又或作禽鸟虫蛙，以见可爱﹔作瓜果树瘿，以见可喜等等，皆见其趣也。

　　壶之趣出于人之意，作者有思想，有修养，方可致之。而览者亦需有思想，有修养，方可知之。

　　关于工手

　　古玩制作工艺术语。表示匠人制作工艺品时的功夫。谓之“工手”，很可能是“工匠的手艺”的简称。被使用于“工手”的对象，大多是工艺性较强的艺术品，如紫砂、竹木牙雕、金属器物。而对纯艺术品的书画就不能使用。

　　关于象生瓷

　　塑造人物、动物、花卉、果品的雕塑瓷，叫做象生瓷。明清之际，江苏宜兴制作的象生紫砂器，颇有称誉。乾隆时，景德镇瓷工开始制造胡桃、莲子、石榴等瓷器，制作精细、形象生动，艺术价值颇高。

　　关于皮壳

　　古玩鉴定用语。旧时古玩行当里的人，将家具、竹、木、牙雕、紫砂、核雕等古器上的具有一层玻璃质感的包浆，称为“皮壳”。顾名思义，称之为“皮壳”的包浆，是一种较厚的包浆，但有些古玩不称“皮壳”，例如瓷器、绣品、古籍版本、珠宝等。

　　紫砂壶的彩釉装饰介绍

　　彩釉装饰升始下清代康熙年间，是在 宜兴传统泥科彩绘的基础上吸收“粉彩” 瓷器的装饰技法而形成的一种装饰手法。 由于当时紫砂壶大址外销，为迎合欧洲人 崇尚华丽的心理，宜兴的制壶工匠便开始在紫砂壶上涂彩加釉，从而推动了’这种装 饰手法的发展。

　　彩釉装饰的过程是在烧过 的紫砂壶上用釉彩绘或满壶挂釉，图案包 括花卉、山水、人物等，再将施过釉的壶 再次回炉，进行二次煅烧。一开始是在紫 砂壶上施五彩，以后又出现施珐琅彩、粉彩、蓝白彩、点彩、“炉钧”等。

　　紫砂壶上的珐琅彩、粉彩出现了乾隆时期，蓝白彩、 点彩出现于嘉庆、道光年间，“炉钧”则出现于清代中晚期。到了近代，由于人们看重 紫砂壶的本色，因此彩釉装饰技法运用得越来越少。

　　结语：通过以上文章的介绍我们是不是对紫砂的欣赏把玩有了一个更加系统的了解了呢，关于各种的工艺的专业术语，我们都有了一个系统的了解，希望以上的文章内容能够为大家鉴赏古玩的时候带来帮助。