紫砂壶款识 历代紫砂壶款识特点及辨别
每一把紫砂壶都会在底部刻上它的款识，也就是制壶人的印章，其实这就像签名一样。但是每个作家的款识都是不一样的，各有各的特点，年代不同，款识也有不一样的特点的。紫砂壶款识也是非常重要的，它也可以用来鉴定这个紫砂壶是不是真品。下面小编给大家详细介绍下紫砂壶款识。
目录
1、什么是紫砂壶款识 2、紫砂壶款识的表现方法
5、紫砂壶款识优劣辨别 6、不同时代的紫砂壶款识
什么是紫砂壶款识
在紫砂陶器上刻有作者的名款、印章，犹如在书画作品上签名盖章一样，这个特色是中国其他陶瓷所少有的，是对自己作品的一种尊重。从这个角度说，紫砂陶器是最具个人风格的陶艺作品，也是知识产权的最早运用。
紫砂制作始终采取个人制作、集中烧成的传统。人们最早是为了在窑中烧成后区别各自的作品而在壶底铭印。这种代表紫砂制作人身份的铭记，后来演变成人们鉴赏紫砂壶的特殊款识。这种款识也是人们确认作者的根据，是古老的质量认证标记，一件紫砂作品因此成为作者艺术修养和人格的直接体现。
款铭直接用刀(竹)划刻在紫砂陶坯体上，或将印记钤在坯体上。用刀(竹)划刻绝大多数属阴文，泥绘堆画、印板为阳文，印记则有阴有阳。
紫砂陶(壶)每件作品一般多为一人完成，故多用印记，其时代风格和艺术特征区别不明显。因此，历史上一直以印记的真伪来判别紫砂作者的真伪。然而自从用先进的科技手段镌刻图章以来，仅以印章来鉴别紫砂壶的真赝，就不完全可靠了。
紫砂款识仅指用弥印钤盖或用刀(竹)镌在紫砂陶器的身筒底部、盖内、把下等处的制作者或定制者、监制者的印记。
对于紫砂壶上的款识的字体、印鉴和钤盖位置，《茗壶图录·款识》有这样的概括：款识或以诗句，或以古语，或以别号，或以堂亭斋馆诸号，或印或否，书体不一，大抵用真、行、草，间有用篆、隶者。印文有朱白肥瘦诸体，其镌印所在，或腹，或底，或流下，或把下，或盖背，或盖之外口，无一定位置，各随作家匠心而为之耳。
紫砂壶款识的表现方法
存世的历代紫砂器，见诸实物的是明万历年间的紫砂名匠时大彬制紫砂壶。自时大彬始，至清、民国及当代的紫砂器，其印鉴款识的表现方法有两种：
1、胎体：刀刻、印章钤印;
2、彩釉：釉上彩。
明代流行刀刻款识，由于使用的刀具和刀法不同，出现了两种不同效果的款识：一种是等线体字，例如“玉香斋”三个字(见《龙语》)，每个字的笔划粗细基本一致。
另一种是有书法韵味的楷书或行书体款识。例如福建省漳浦县盘陀乡出土的鼎足圆壶，壶底有“时大彬制”四个楷书字款。江苏省无锡县文管会收藏的三足圆壶，有“大彬”二字楷书款。这两个款识书法韵味浓，可以想见以刀刻出波折起伏的楷书效果。明代周高起说：“镌壶款识，即时大彬初请能书者落墨，用竹刀画之或以印记，后竟运刀成字，书法闲雅，在《黄庭》、《乐毅》帖间，人不能仿，赏鉴家用以为别。”用毛笔把文字写在胎体上，再用竹刀依毛笔的提顿转折逐笔刻划出。时大彬后来熟至生巧，不再请人“落墨”，而是自己以刀为笔，由此，赋予款识个人独特风格，以至别人无法仿效，并因而成为历代鉴赏家鉴定时大彬作品的一个重要依据。时大彬的作法影响了他的弟子门生，所以李仲芳也自己动手，并且有时替时大彬刻款，但功力不逮，“手法自逊”。
明末清初，在印章款识出现后，仍有一部分人继续用刀刻划署款，同时并用钤印，如惠孟臣、陈鸣远。
陈鸣远是紫砂器刻划钤印转换时期的代表人物，他不仅用刻划方式署款留名，也使用印章。刻划款主要用在紫砂器腹、底部，印章主要用于壶盖内、壶底等部位。印文主要内容有“陈鸣远制”、“陈”、“鸣远”、“鹤 ”、“隈 ”等。陈鸣远在刻款钤印方式上，起了承上启下的作用，既继承了明代壶艺家显示自信、追求典雅质朴的艺术风格，又开启了清代钤印留名，以印代刻，诗、书、画相得益彰的新局面。
详谈顾景舟用印款识
紫砂茶壶印款，既具有书法艺术、籇刻艺术的传统文化内涵，又具有表昭作者身份、艺名，体现作者意趣、爱好，作者思想、活动，作者追求、抱负等等作者本身的文化素质与修为，还具有紫砂工艺实用装饰的文化关系与文化情趣，这三大效用自印款在壶上铭用开始即显示出来。大凡名人名家、名号名作，无不在茶壶印款上十分讲究。卓着成就者如时大彬、陈鸣远，而顾景舟则更胜一筹，更为讲究。
顾景舟所取艺名的壶上用章，款式多变，章法讲究。有自刻章如“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“自怡轩”、“得一日闲为我福”、“足吾所好玩而老焉”、“啜墨看茶”、“景舟七十後作”等等，水准、风格摹前人遗意，留艺世间意明志。有书法家、篆刻家、金石家为其所刻，如“景舟制壶”、“景舟手制”为上海书画金石家来楚生所篆。“顾景舟”为吴湖帆得意门生所刻制。“荆山壶隐”、“陶壶外史”、“得意甚爱”为金石家王少石所刻。八十年代後期与著名书画家韩美林合作专用章“历下美林”成为艺缘的印证。
综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态;平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。
顾景舟原名顾景洲。顾父顾炳荣信奉“万般皆下品，唯有读书高”之古训，要顾景洲发奋读书，用知识出人头地，锦绣河山，故取名“景洲”。
“墨缘斋”，为顾景洲就读于蜀山东坡书院时书斋的题名。顾炳荣从小就督写顾景洲学文习字，每日啜墨不止。顾景洲牢记古训父教，用“墨缘斋”激励自已用功学习。民国十三年、十四年(1924一1925年)江浙军阀齐盧之战，祸及丁蜀地区。顾氏家道中落。三年之後，顾家发生一场火灾，家中财物化为灰烬。顾家无力供奉顾景洲继续读书，顾炳荣即要顾景洲在家中研习，继续在“墨缘斋”自学深造，以待业与资足再就学机会。“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所逼，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。
“曼晞陶艺”，为顾景洲跟随储铭学艺时所用之艺名印款。1933年下半年，顾炳荣为顾景洲的前途着想，先後恳请陶刻名手陈少亭、书法家潘稚亮收徒传艺，末成。顾炳荣又恳请制壶名家程寿珍收顾景洲为徒，又未成。後来，顾炳荣再三相邀蜀山制壶好手储铭至家中边制壶边传授顾景洲技艺，事成。储铭，又名腊根，号大匠巨人，龙溪山人，时称“洋桶王”(紫砂洋桶茶壶制得独好)。顾景洲自1934年开始随储铭学艺整整二年，储铭倾心传授“洋桶壶”、“矮石瓢”、“如意仿古”、“掇球”、“线圆”、“圆刻”等款式。至顾景洲会独立做茶壶，即用艺名“曼晞陶艺”之印款。曼，代表美，意顾景洲壶艺初成，已能亲手制作。晞，是曙光初露的早展，意顾景洲壶锋初露，看到前途，看到光明，快到大显身手的时候。
“武陵逸人”，为顾景洲应上海“郎氏艺苑”之遨，仿古作陶间所用艺名印款。1936年，上海古董商“郎氏艺苑”主人郎玉书走访宜兴丁蜀上袁村等地，看中顾景洲所制“矮石瓢”等传统壶款式，聘顾景洲至上海仿古，所制传器严谨典雅，工整精致。一年後顾景洲回家乡制壶，即开始用艺名“武陵逸人”，表露自己潇洒飘逸的当年个性，朝气蓬勃的向上精神，也表达自己奋发向上的远大理想和追求灵秀风格的奋斗目标。