紫砂经典壶型 十大经典圆器类型及由来
紫砂壶的壶型有很多种，其中圆形的比较多，相对必须受人们的喜爱。但是你知道十大经典圆器类型有哪些吗?它们每一种的名称由来你都知道吗?之间有什么区别呢?带着这些疑问和小编一起来看本文吧。
目录
11、不同类型紫砂壶的区别
紫砂壶壶型种类繁多，但综合归纳下来，大体有圆器、方器、花货器、筋纹器四种类型，其中紫砂圆器偏多，以下十类经典圆器类型，备受大众喜爱。
什么是石瓢壶
壶中百变，首推石瓢。
在石瓢的发展历史中，北宋的大文豪苏轼不得不提，苏轼一生辗转南北，仕途不顺，在人生遭受坎坷时，他就把相当多的兴趣转移到了日常生活的品味上。
因政见不合，苏轼被贬官到宜兴蜀山教书，发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材，模仿当时金属烹器，设计了一把既有“流”，又有“梁”的砂陶之“铫”用来煮茶，这“铫”就是后人说的“东坡提梁”壶，这可谓最早的紫砂“石铫”壶。
“铫”也从金属器皿变为陶器，在历史的长河中不断发展变化，直至到清朝的陈曼生、杨彭年时期，又有了变化，更趋向于文人化和艺术化。
陈曼生，一位著名的书画家、金石家，“西冷八家”之一，清代县令，颇爱收藏。
曼生在做官之余，经常喜欢微服简从，游走市井间，偶尔淘选古物来收藏。一天在街角看到一乞丐，面前放着一个石器，曼生不曾见过，很好奇，上前细细观察。发现这器皿形状独特，似瓜非瓜，虽然很破旧，但依然典雅古朴，在器底竟有“无了邵氏定制瓢器”字样，曼生看了很喜欢，就拿二两银子打算购买。但乞丐看他高兴的神情，以为是宝物，要十两银子才卖，曼生很生气，假装要走，乞丐一急，赶紧卖给了曼生。曼生如获至宝，赶紧回家清洗干净，一看，果然是一元代所制石瓢，且有瓢柄，曼生是紫砂玩家，之前没见过这种器型，所以想仿制一把，以它为型加流、盖绘制，多番修改，最终成型，上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄，由此曼生石铫诞生了。
壶韵乾坤——秦权壶
1973年在苘山出土的秦代铁权是秦始皇在全国统一度量衡时统一铸造的衡具，全国仅存有两枚，系稀有文物。
关于秦权有诸多说法，有说是秦权钱，为秦始皇统一货币的象征。有指用权俗称秤砣、秤锤、秤权，是悬挂秤杆之上可以移动的的铜、铁、陶、瓷、石的秤砣和后世的砝码，秦权也是秦官府批准的标准砝码。
还有指代是秦统一六国的度量衡，“权”就是用来称量重量用的秤砣，“秦权”壶就是仿秤砣外型，但最早是谁创制了秦权壶，这个就不得而知。
因为是模仿秤砣的造型而创意的茶壶，颈、肩、腹、足，顺势而下，仿佛一个有诚实而自信的商人，端坐店铺之内，想像于千里之外。嘴稍平代表买卖平等，把浑圆代表有坚强的经济后盾，壶身四平八稳代表威震四方。
仔细观察秦权壶，你会发现，整壶的龙形把手，最为出色，未采用普遍的环耳形把手。在这里还蕴含着一个小故事，据山海经.海内经介绍，大禹的父亲鲧，为了给百姓治水，私自窃取了上天的息壤，被天帝杀于羽山之野，终年不见天日。只有叫做烛龙的神龙，口衔蜡烛，带来一线光明。鲧死后精魂不散，尸体三年不腐，天帝怕他复活，派人带“吴刀”为鲧剖腹。在鲧的躯体被剖开的时候，从他腹中跳出一条虬龙，盘曲腾空，这就是鲧的儿子大禹。而鲧的尸体也同时化为一条黄龙，沉入羽渊。同时，大禹在治水过程中也得到应龙的帮助，进而奠定了夏朝建立的基础。
历来的秦权壶，壶身大多有铭文题刻，其中晚清书法家梅调鼎所题诗文最令人称道：“载船春茗桃源卖，自有人家带秤来”，桃源诗意，生活情趣跃然壶上。
秦权为壶，气度泰然，刚正不阿。光面古拙中意象万千，壶之王者，非它莫属。
秦权壶
作为一种生活方式，一种文化态度，一种价值载体，“壶韵乾坤”最让人感动的正是它宁静下来耗费的时间和心思。这与管弦丝竹磨出来的悠长的、潺缓的、婉转的昆曲腔调相似，壶韵乾坤”的细腻对于当今时代的浮躁是一种沉淀和涤荡。
品茶，品味的是茶汤，感受的是温暖，收获的是人生。人生如茶，其实生命都是在一次次的上下起落之后，才终究释出了一脉人生的幽香。伴着那丝丝缕缕的茶香，一杯清淡茶，品味人生沉浮;一颗平常心，穿越万千世界。所谓“乾坤”，人生的乾坤即表现在壶里。
“权”即“秦权壶”，以秦始皇统一的度量衡为原型设计制作。整个壶浑圆稳重、气度泰然。为了表现“权”，特意选择了在中国最具代表性的“龙”。以“华夏第一龙”红山玉龙为壶把，以故宫团龙戏珠纹作为装饰，权高位重。考虑到做大事之人，不仅要有权，更要有高尚的品德，所以在壶的另一侧加入《道德经》第八章“上善若水”篇，寓意海纳百川，有容乃大。
莲子壶的由来
紫砂壶的魅力在于壶型的千变万化，在众多的壶型中莲子壶属于紫砂界的一经典造型。有一种说法在清代雍正年间或者更早就有莲子壶的存在了，原始的莲子器形，一圆叠一圆，从小到大，一而再再而三，表现中国传统寓意中的“连生贵子”。
现今的莲子家族造型各异，形态不一，也应证了佛家的一句话“莲由心生，心生万相”，现在这种莲子源于明朝崇祯年间的“莲子罐”，当时莲子的造型是直口垂肩圈足，鼓腹长圆身，附盖者盖面略鼓，整体造型似一颗莲子。
到后来由古朴敦厚到清秀俏丽的演变中，盖子盈起，上加珠钮，愈显高耸;一弯小流胥出于壶肩，轻巧娇娆;壶把如美人手臂作叉腰状，亭亭玉立之姿，此种莲子壶在现代是十分受欢迎的，而与源于“将军罐”的掇球相比，莲子俏丽似闺阁女子，掇球威严如虎帐将军。
随着莲子越来越受大众喜爱，便被工艺师随意“打扮”，就有了现在的如意莲子、平盖莲子以及牛盖莲子等，无论是何种造型莲子造型在大家心中的地位是不倒的。
牛盖莲子壶衣钵相传
近年来，当紫砂工艺泰斗顾景舟的壶艺作品，屡屡在京沪等地的艺术品拍卖市场创出千万元的天价时，更多的收藏者开始把关注的目光投射到顾景舟的大弟子徐汉堂及其传人朱剑芹的作品上。近日，朱剑芹紫砂作品展在本市延安饭店三象画廊展出，引起不少紫砂壶爱好者的关注。
上世纪八十年代，朱剑芹有幸与顾景舟大师在同一个紫砂车间工作，并在徐汉棠大师的面授下学习制壶技艺;徐大师还为这位女弟子题写了“棠韵斋”作其工作室名。
数百年来，在紫砂艺人的师徒间流传着这样一句俗谚：“三脚石瓢四脚炉，丰为莲子扁为鼓。”十四个字中概括了四种经典紫砂壶式。从顾景舟到徐汉棠，都曾制作过平盖莲子壶这一经典款式;近日，朱剑芹在乃师和师祖的基础上，对壶盖稍加改进，精心制作了一把牛盖莲子壶，使原本矮若扁墩的莲子壶，净高又降低了二分，一定程度上增加了制作的难度。因为紫砂艺人都知道“壶身矮一分，造之难三分”的古训。
莲，出淤泥而不染，寄寓了古代文人对清正廉明高尚气节的追求与景仰。莲子壶以莲花的果实莲子为创作载体，造型源自明崇祯年间流行于民间的莲子罐，直口垂肩圈足鼓腹长圆身。它壶腹饱满，身筒矮若扁墩，俗称扁莲子;壶嘴作二弯流，壶把如美人手臂作叉腰状，呈亭亭玉立之姿;钮变桥式为牛鼻，整体造型仿佛一颗圆融的莲子。壶为光货素器，子母线柔韧而清晰，在质朴无任何粉饰的形体中，似有一股生动的气韵在壶的线条、转角、流与把、钮与盖处萦回，予人以圆融、包容、婉转的艺术美感。